艺术家简历
 

　　刘国辉 1940年出生于江苏苏州。中国美术学院中国画系教授、博士生导师组组长，中国画学会副会长，俄罗斯列宾美术学院名誉教授。获国家人事部“有突出贡献中青年专家”和文化部“优秀专家”称号，获“法兰西功勋和贡献奖”。曾任中国美术学院中国画系主任、学术委员会副主任，中国美协中国画艺委会副主任，中国美协理事。专著有《水墨人物画探》等二十余种。
 

刘国辉的局限

乔 维

　　刘国辉是中国当下最优秀的几个艺术家之一，创作走的是“从继承中批判，在批判中创新”路子。艺术评论界对他的人物画给予了极高的评价——“纠正古代文人画错位，构建现代人物画大厦”的艺术之道。如果说刘国辉先生的艺术创新，代表着构建现代人物画的大厦，不属于古代人物画的错位，难道是评论界让绘画的概念混淆在艺术之外?刘先生的人物画可以称之为优秀，但融入到中国人物画河流，只能是飞溅起几滴闪光的水珠，在架构近现代人物画的大厦中，缺少在历史沉淀中的深远意境。
 

　　文人画的属性是画中挥洒出文人情趣，画外流泻着文人思想，表现的特质在于学养深厚、言之有物、格调高雅的绘画语言。水墨人物画的情趣可以驰骋在收放间，而所表达的思想必须蕴含着深厚的学养，所谓的言之有物与格调高雅，就是作品高低之分的界限。欣赏一幅好的水墨人物画，不能仅去看作品画得如何灵秀，也不能追索作品中人物画得有多精准，而应该在线条与墨色的交融间寻找感动。一幅能碰触灵魂深处的画作，无论线条与结构、笔墨与技法，都会流泻着顺畅与舒美，如果穿越美的空间你会看到一种内在的精神，这就是艺术作品的意境。而意境是优秀艺术品之精髓，也是作者在画面之外寻找的思想，同样也是艺术创作追索的巅峰境界，因为意境美的作品才会拥有生命价值。
 

　　掀开浙派画系的传承，从明代浙派绘画创始，到吴门画派的繁荣，以及发展成新浙派画系，从古人戴进到现代潘天寿，很少有人物画的精品力作，因人物画的写实制约着意境空间，即便尝试着突破，终究都会散落成平庸的画面。看刘国辉先生的水墨人物画，尽管人物造型与线条都在情理间，绘画语言生动自然，笔墨技法流畅而厚重，但纵览其多数人物画作品，都难以触动人的心灵。他的作品无论表现秀美与古朴还是苍茫或飘逸，都无法透过笔墨读出其间所表达的意趣。
 

　　刘国辉先生耕耘在美术教育领域多年，精通美学价值与传统绘画的根源，而且践行着水墨人物与文人画之间的创新。如果其作品作为学术研究，可以润泽学子，但上升到艺术创作领域，技法与意象的协调，学养与格调的兼容，都属于浙派传承所历经的缺陷，这可以从其作品解读其间蕴藏的纠结。刘国辉先生对现实人物画情有独钟，创作却又多以文人诗画入镜，且素描功底扎实;并擅长架构书法，作品看上去唯美舒适流泻着文化韵味。刘国辉先生遵循着自己的观点：“现实人物画不是历史文人画的延续，它是另一种新的东西，它可以接受文人画的遗产，诸如笔墨，无需受它的摆布。”他始终坚守“道不同不相为谋”的创作法则，让自己的笔墨与空间处于两者之间，希望探索出艺术上的新路，以“笔墨当随时代”的精神，开拓出新浙派另类的学说。而恰恰是刘国辉先生追求的创新规则，牵制住了其对精神空间的把握。如果要接受文人画的笔墨，成就另类艺术的蜕变，则需要深厚的美学素养与社会学积淀。解读刘国辉先生的系列作品可以发现，即便有笔墨线条与造型的功夫，但却缺少社会学的透视醒悟，难以走进人物的内心世界。如果画家只追求创新与艺术上的蜕变，没有“言之有物”的精准定位，终究会落入画龙画虎难画骨的俗套。刘国辉先生的水墨人物画，多数表现在画面技巧的精致，却难以读出人物语言的心灵共鸣，其实作者在创新体验中早已表达出纠结，体味到“与社会学完全分离并非是人物画的福音”。
 

　　刘国辉先生人物画刻意追随黄胄、蒋兆和的人物风骨。如今多数写实主义的中国人物画，主要表现则来自于技法上的优势，而缺少厚实的学养与格局，所以刘国辉的作品被局限在造型单薄，技法功能无法自由挥扬上。致使书写流畅的线条因缺少意趣而拘谨，人物姿态语言造作而概念化，又因追求创新出勾、皴、擦的混合法，不仅让人物造型失去生动感，而且笔墨效果也落入庸俗。
 

　　毋庸说古人遗留的艺术都是精品，糟粕与缺憾会随着时间的流逝而被淘汰，在艺术的江河拐点想修正航线，需要积蓄坚实的定力与经验。只是刘国辉先生被玄妙的评说左右，以勇者无敌的精神，对沉淀千年的历史传承纠错，希望打开一扇另类的艺术大门。刘国辉先生被称为新浙派旗手人物，可谓积存满满的艺术定力与经验，但在古代的艺术河流中，是否有足够的定力捕捉到沉渣，还有待观察。品鉴水墨人物画应看布局的谐调和意境深远，如果作品有深远意境的人物语言，加上笔墨技法的精炼与通透，所表达出的效果就会成为鲜活的生命，但是探索艺术拐点与沉渣是一种风险。刘国辉先生所探索的艺术创新，在笔墨间刻意追求的也是意境，并尝试着能成就艺术的最高境界，只是囿于自我圈定的框架，无法走出写实与意趣的交汇点，让笔墨散淡成空灵的人物片段。
 

　　其实刘国辉先生水墨人物画具有很强的写实功底，他的创新想表达出更为深刻的意趣深度，但受文人画的熏染而无法摆脱意象思维，同时也因处于艺术教育的前沿，对美术史及艺术发展有着诸多思考而受到影响。因浙派画风不以写实为诉求，故而刘国辉的人物画偏于写实，不能以舒畅的线条来表达物象之谐美，成为作者追求创新中的遗憾。但刘国辉人物画的沉着高古，以及造型上兼具的典雅风范，成就着水墨人物画领域尽情挥写的课题，他的水墨写实人物画，无论精致或是疏阔，都力求表达自己的研究与探索。毋庸置疑刘国辉先生在中国画界的地位，他在人物画领域的影响远远超过自己的短板。无论人物画还是文人画都会折射出闪光的浪花，而因潮水的沉浮搅动出喧嚣，作者经过漫长的艺术跋涉，应该会有着清醒的自我认知。刘国辉先生最需要创作鲜活的生命之作，用来托举起他在画界的影响力，挥扬起新浙画派的大旗，成为坚挺的旗手。（作者：乔维/艺术评论学者）
 

　　
刘国辉 国画人物

　　

刘国辉 国画人物

　　

刘国辉 国画 《初春时节》