梁雅静，陕西乾县人，著名画家、艺术家。现为：中国书画收藏家协会理事、陕西省美术家协会会员、陕西省花鸟画研究会理事、中国法门寺艺术馆副秘书长、陕西紫光阁廉政文化高级研究员、西安市未央书画院副院长、中国新视野书画院副院长。
 

　　梁雅静自幼酷爱书画，长期从事绘画艺术工作。深造于西安美术学院、中国国家画院高研班，师从刘保申、张立辰等著名画家。擅长国画写意花鸟、山水，深研并钟情于白鹭的国画艺术形象塑造，在此领域，形成体系，独树一帜。其作品得到著名大师周明、刘文西、陈光健等推崇。著名作家陈忠实称赞其作品“出彩非凡”,中国现代文学馆副馆长周明称赞其作品“雅静丹青，美仑美奂”出版有《梁雅静·丹青视觉》 、《梁雅静书画人生》专刊。
 

　　作品被编入《国家艺术频道》、《全国名人名家作品集》、《陕西当代书画家作品典藏》、《陕西广播电视台行家门道》、《陕西文化市场》、《湖北书法报》、《陕西文化视点》专刊。并被收录于《中国邮册》(中国当代书画名家)公开发行，在电视台《水墨意韵》、《金狮华纳·意海人生》、《秦风翰韵》、《文化陕西》栏目播放。并在《新三秦网》、《西部网》、《华商网》、《西安新闻网》、《三秦在线》、《中国画家网》、《水墨英才》、《陕西论坛》等网上发表。
 

　　2010年荣获《羲之杯》全国书画家邀请赛一等奖，2011年被评为“德艺双馨”艺术家称号，2012年荣获《全国名人名家书画大赛》银奖;作品《满园春色》被西安世界园艺博览会展馆收藏、《柿处有鸣》被中国书画收藏家协会收藏;《富贵人生》被榆林市博物馆收藏、《鸟语花香》被宝鸡市大明寺收藏;《依鹭长青》被台湾大学法律系收藏、《依鹭和谐》被法门寺艺术馆收藏;《依鹭平安》被新加坡领导人收藏、《福鹭长寿》被北京领导人收藏;部分作品被外交部用于国礼赠送外国友人，并被国内多家文化艺术机构、社会团体及有关领导、知名人士收藏，多次参加全国、省、市以及香港、澳门等地展览。
 

　　丹青妙墨雅而静，鹭舞清影趣生奇

　　画家梁雅静笔下的花情鸟趣

　　文/何俊锋
 

　　梁雅静，著名画家、艺术家。现为: 国家一级美术师、中国书画收藏协会理事、陕西省美术家协会会员、西安外国语大学客座教授、陕西省花鸟画研究会理事、中国法门寺艺术馆副秘书长、中国新视野书画院画副院长、西部传媒网《文化名人》艺术顾问、中国教育电视台《水墨丹青》《名家讲堂》签约艺术家。 画家梁雅静以女性独特的审美视角,她把诗融入画中，把画寓以诗境，在诗情画意中发现着，感知绘画，感知生活。
 

 

　　梁雅静生于古乾州, 乾陵唐墓壁画激发了她的艺术悟性, 从事过工艺美术工作的她又进入西安美术学院研修，深造于西安美术学院、中国国家画院高研班，师从刘保申、张立辰等著名画家。
 

　　其作品得到著名大师周明、刘文西、陈光健等推崇。擅长国画写意花鸟、山水，深研并钟情于白鹭的国画艺术形象塑造，并在此领域形成体系，独树一帜。
 

　　梁雅静的画作主要以写意花鸟见长，兼以山水，尤以白鹭松鹤著称。她的《鹭鹭平安》《鸟语花香》《富贵人生》《相依相伴》等作品，温润精巧，禅机暗藏。
 

　　梁雅静在创作中，以笔墨说自己的心里话。除了娴熟的笔墨技法和人生经验，还与某时某刻作画的灵感与心态有关。
 

　　梁雅静的花鸟画，题材宽泛，种类齐全，在花鸟、草虫、蔬果、皆能信手拈来，妙造天成。
 

　　在她的笔下，有孤傲不群的红梅，有虚心劲节的墨竹，有富贵吉祥的牡丹，有洁净高雅的兰草，有春意盎然的紫藤，有晶莹剔透的葡萄，有田田的荷叶，美艳的红莲，有清秋高洁的金菊。
 

　　在她的笔下，色彩赋予了花的娇艳，光线带给花的情貌，诗意带给花的品质。
 

　　或柔和，或娇媚，或素美，或惊艳，朵朵含情，枝枝有意，点缀在枝头小鸟，翩飞于蕊间的彩蝶，使花鸟的写意，脱了世俗，褪了媚骨，满纸是情，满眼是美，让人屏目凝视，不忍离去。
 

　　读雅静的画品，易使人产生一种灿烂而热烈，浓郁又欢愉的生命激情，这或许是其迥异于前人的具有创造性、突破性、革命性的用色，给人带来视觉上的直观感受。
 

　　她随意的泼墨显示着扎实的写生造型的控制力，恣意的挥写中又有着严谨细致的工笔，既洋溢着西洋色彩的光辉，又包含着国画艺术的柔和灵动。
 

　　她总是以晕染烘托的手法淡化乃至取代明确的笔线，又以浓烈的彩绘取代墨色，使画面气韵生动，诗情郁郁，倾注着更多的理性意识，给人一种强烈的视角冲击力。
 

　　在梁雅静的山水画图式里，构图设景和谐自然、与元代倪云林“一河两岸”式典型构图相契合。
 

　　画面中，前景往往是坡石茅亭、萧瑟枯树，中景留白以示河道，远景一抹远山，再润以岚烟氤氲，使画面显得平淡天真，空阔恬静，呈现一种淡泊的文人境界。
 

　　再平衡构图所营造的静感中，从而显示出一种开阔、宁静和暗含的轻柔律动。
 

　　她充分发挥了“虚、空”的美学特质。
 

　　虚而空灵，空而妙逸，将“知白守黑”“以虚显实”发挥到极致，使得画中形象，“虚实相生”“无画处皆成妙境”。
 

　　笔墨是中国传统山水画至高无上的审美形式语言。梁雅静把写生作品，静而不喧，浑而不浊，使人能进入一个清净恬淡的世界。
 

　　在笔墨语言的追求中，把小品画成逸品，所以她的写生作品没有一丝一毫的半成品感觉。
 

　　每一幅都墨中有笔、笔中墨活、淡墨见骨，渴笔含润，把水墨的渗、化、冲、破等特征发挥得淋漓尽致，使得每幅作品都松淡有韵，充满意趣，充满内在哲理禅思的隐喻。
 

　　梁雅静的作品画面上所看到的不只是色彩的明暗、强弱与对比、线条的张力以及构图的巧妙形成。
 

　　一个优秀的画家，在创作作品的同时，更重要的是也在创造自己。

　　每一幅好的作品，都是作者自我性格和自我世界的摩写。
 

　　若干年后，画家会不复存在。但其留世的作品，还会影响着他人。
 

　　看梁雅静的画，的确是一种令人赏心悦目的美的享受。

　　与梁雅静相交，她那明湛的性情，也很感人，言浅意真，朴淳拙厚，清澈透明得让人一览无余。
 

　　是过眼烟云的一流即逝，还是遗名后世的丹青妙品，全由以画说话。

【武美云/供稿】